Ritsu Tainaka es la presidenta del club de música ligera y presionó a su mejor amiga Mio Akiyama a entrar al mismo. La profesora de música les comunica que el club quedará suspendido por falta de miembros y la única forma de mantenerlo abierto, es que al menos, cuente con 4 estudiantes. La amistad entre Ritsu y Mio nos recuerda a Chika Takami y You Watanabe de Love Live! Sunshine!!, que antes de formar parte de un grupo musical ya eran amigas. Ritsu, Mio y Tsumugi Kotobuki le tocan una pieza musical a una indecisa y distraída Yui Hirasawa que no estaba muy segura si unirse al club; ya que ella no sabía tocar ningún instrumento. Pero tal es el entusiasmo que experimenta Yui al escuchar la pieza musical, que decide entrar al club de música ligera. Es así como las cuatro chicas forman parte del club de música ligera y forman la banda llamada Hou-Kago Tea Time. Amando lo que uno hace, es la forma en que se puede entusiasmar a otros a pertenecer a un club, grupo musical o actividad; algo parecido le ocurrirá a las chicas de Aquors de Love Live! Sunshine!!, en sus inicios solo eran tres miembros y fue gracias a una presentación pública que lograron incentivar a Ruby Kurosawa y Hanamaru Kunikida a que se unieran al club.

Nanako Usami es una adolescente que vive en el pueblo de Nagarekawa. Ella se entera de la inauguración de la piscina pública, evento que no se quiere perder, para poder lucir un vestido de baño nuevo. Su tío, Mitsugu Oota es un funcionario del gobierno que decide contratarla como animadora, para la inauguración de la piscina. Nanako recibe por adelantado el pago del trabajo con el cual puede comprarse el vestido de baño. Aunque la verdadera intención del tío es que Nanako sea una Locodol (nombre que le dan a los idols de cierta localidad) la idea de ser una idol no le interesa a la adolescente. Pero debido a que su tío le pagó por adelantado, ella deberá animar junto a Yukari Kohinata en la inauguración de la piscina pública. Las Nagarekawa Girls es el nombre que Nanako y Yukari escogieron para el grupo que tendrá un comienzo difícil, pero las chicas se empeñan en dar lo mejor en cada actividad. Si de comienzos difíciles hablamos, a las chicas de Aquors de Love Live! Sunshine!! tampoco las cosas les fueron fáciles; ambas series nos muestra que los inicios de un grupo de idols no es tan encantador y que para lograr el éxito se debe trabajar muy duro.

THE IDOLM@STER sigue de cerca el deseo de 13 chicas que sueñan ser las mejores idols de la industria del entretenimiento en Japón. La serie te lleva a un viaje dentro de la agencia 765 Production, mostrando toda la programación que una chica debe realizar para lograr que su sueño se haga realidad. ¿Quieres ser una idol? Prepárate para hacer todo lo que te pide el representante artistico. Lo interesante del anime es que te lleva a cada una de las actividades que la agencia programa, esta serie es ideal para las chicas que desean ser idol. Las sesiones de fotografía, la selección de una imagen, la elección del vestuario, práctica de canto, baile y rutinas de ejercicios acompañada de una dieta balanceada. Recordamos que llevar una agenda de actividades que toda idol debe seguir, también se observa en Love Live! Sunshine!!,cuando las chicas se programan para practicar sus coreografías, elegir su vestuario y los temas que interpretarán.

El grupo de idols Wake Up, Girls! finaliza el año 2013 con una terrible noticia que pone en peligro el futuro de la banda. Junko Tange la presidenta de Green Entertainment, agencia que representa a las Wake Up, Girls!,ha desaparecido con el dinero de la agencia dejándola al borde del cierre de operaciones. Es cuando Kouhei Matsuda, asistente de Tange, tratará de mantener unidas a las chicas y aceptando cualquier tipo de trabajo para que el grupo siga presentándose. Aunque ambas series tienen tramas muy distintas, ambas tienen adolecentes bellas que sueñan con ser una famosa idol, sin olvidar que para lograr el éxito deben realizar una serie de presentaciones, aprender las coreografías, revisar la lista de canciones que van a interpretar. La carrera de un idol es intensa y con un alto grado de sacrificio personal.

AKB0048 es un anime en donde la Música y la Ciencia Ficción se entremezclan. La trama sigue la historia de tres chicas: Nagisa Motomiya, Orine Aida y Yuuka Ichijou que desean formar parte del popular grupo de idols AKB0048. El más grande impedimento para lograr ese sueño es que viven en un planeta que se rige por estrictas leyes; el canto, el baile y cualquier evento de entretenimiento son consideradas actividades dañinas por lo tanto están prohibidas. El grupo AKB0048 se formó inspirado en los miembros originales del grupo AKB48 que una vez vivieron en la Tierra. A pesar de la que la música es ilegal en este universo, este grupo de chicas idols harán todo lo posible por llevar su música a la vida, al viajar de un planeta a otro y realizar la mayor cantidad de conciertos posible. Ambas series muestran ese deseo de lograr el anhelado sueño de convertirse en una idol y de presentarse en cualquier escenario dando lo mejor en cada presentación.

El bombardino o eufonio es un instrumento musical de viento, que Kumiko Oumae conoce muy bien, ya que era el instrumento que tocaba en la banda de su escuela primaria. Para la secundaria, Kumiko decide ingresar al colegio Kitauji, a ella no le interesa pertenecer a un club, aunque sus nuevas compañeras la presionan para que entre a la banda musical. Kumiko decide al final pertenecer a la banda de música escolar, descubriendo que esta banda pretende presentarse en las nacionales. Aunque Love Live! Sunshine!! se enfoca en un grupo de chicas idols, las chicas desean presentarse en Love Live! y volverse populares, algo parecido pretende realizar la banda musical de la secundaria Kitauji cuando se comprometen a practicar arduamente para llegar a las nacionales.

Esta es una historia de misterio basada en un popular juego producido por 07th expansion. El año es 1983, y un chico llamado Keiichi Maebara se muda al pequeño pueblo de Hinamizawa. Ahí hará nuevos amigos y se encontrará con el extraño caso de los homicidios relacionados con el festival anual para el dios de la aldea. ¿Keiichi y sus amigos sobrevivirán para contarlo? ¿O sucumbirán al terror y la paranoia? Ve el anime y quizás lo descubras :) El ending de Higurashi es una melodía encantadora y relajante, en contraste con la atmósfera tensa que permea por lo regular al show. Va más en la línea del final del verano, ya que la historia se desarrolla en esa temporada. La letra está llena de preguntas existenciales, y la voz de la cantante también complementa el volumen de la música al ser un poco más vívida. En resumen, esta es la canción perfecta para terminar un anime lleno de horror como Higurashi.

Bienvenido a una versión interestelar del Conde de Montecristo de Alejandro Dumas. Esta historia tiene todo para complacer a la audiencia: venganza, aventura y un amor perdido. Su protagonista, Albert Morcerf, se encuentra con un misterioso conde que resulta ser el ex novio de su madre y antiguo amigo de su padre. Así, el joven estará justo en medio de conflictos que nacieron en el pasado, cuando tres hombres traicionaron al conde en el día de su boda. El rock es un ritmo que no viene a la mente cuando se habla de europeos con clase de siglos atrás. Pero bueno, esta vez la acción se encuentra en un espacio exterior futurista, así que las reglas se pueden romper. A decir verdad, la música y la áspera voz del cantante encajan perfectamente con la psique del conde. Y ni hablar de la letra. ¡La venganza suena tan dulce!

Gundam Unicorn: Re 0096 es parte de la franquicia Gundam. Podemos esperar una guerra intergaláctica, conflictos internos, buen desarrollo de personajes y romance. Audrey, una rebelde tratando de detener la inminente guerra, literalmente cae en los brazos de Banagher Links. Él es un estudiante de la Escuela Técnica de la Industria de Anaheim en la colonia "Industrial 7", donde tiene lugar la historia. Juntos, van a involucrarse con las facciones que están a favor y en contra de la guerra. Consideramos interesante el poner música de Gankutsuou y Gundam Unicorn junta en este Top 10, ya que las historias tienen diferentes porciones de influencia histórica y ópera espacial mezcladas entre sí. El resultado, por supuesto, es completamente diferente. Y la música también refleja la diferencia. Sawano Hiroyuki es un experto en melodías electrónicas, y con este opening, nos conduce directamente al espacio exterior.

A pesar de que el anime es corto, la historia está basada en un manga de 10 volúmenes terminado en 2008. Los Mushi son las unidades básicas de la vida, pero exactamente qué son, cómo funcionan y por qué existen, son algunas de las preguntas que una gran cantidad de personas en este anime están constantemente preguntando. Estas personas se llaman Mushishi. Por lo tanto, nuestra historia sigue a un Mushishi llamado Ginko, que está viajando por todo el mundo en busca de respuestas sobre los Mushi. Con sólo mirar el título de la canción, podemos notar que encaja con Mushishi. La historia de un investigador vagabundo se refleja bien en el tranquilo ritmo de la guitarra y la voz del cantante. Pero esto no significa que el tono es triste. La letra podría confundirse con una canción de amor, pero una vez que sabemos de qué se trata el show, nos damos cuenta de que habla de los Mushi. Hay cansancio reflejado en las pausas musicales, seguido de aceleraciones de la guitarra. En definitiva, se trata de una melodía alegre y tranquila que vale la pena escuchar.

¡Aquí tenemos otro anime lleno de misterios! Además tiene zombis. Todo comienza cuando Lia de Beaumont es encontrada muerta flotando en el río Sena en un ataúd con la palabra "Salmos" inscrita en él. Su hermano D'eon jura averiguar qué ha ocurrido, pero el alma de Lia está lejos de la paz. Por lo tanto, D'eon tendrá que lidiar con ella y los zombis, en medio de una cadena de acontecimientos que desatarán la Revolución Francesa. Como Le Chevalier D'Eon es un anime lleno de acción, obtenemos una balada como compensación. Sin embargo, la combinación de la guitarra eléctrica intercalada con partes suaves evita que sea demasiado lenta. También tenemos una letra que cuestiona lo que está pasando y pide orientación, lo cual encaja en una época que tenía fuertes vínculos con la religión cristiana. En resumen, esta es una canción que culmina en un gran final.

¿Este anime necesita más presentaciones? Las aventuras del dolor de cabeza de la aldea de Konoha se han convertido en un clásico atemporal. Naruto, que guarda el espíritu del malicioso zorro de nueve colas en su interior, sueña con convertirse en un gran Ninja y en el jefe de su pueblo. Conocerá enemigos y aliados por igual, y aprenderá de sus derrotas y sus victorias. Al ser una gran historia, Naruto necesitaba una gran música. Y eso es exactamente lo que conseguimos en su primer ending. "Wind" es la fusión perfecta de violín, piano, flauta japonesa y un ritmo animado. Esto es minimalismo musical en su mejor expresión, lo que hace que la voz (y su excelente mensaje de valor) destaquen más.

Esta historia comienza en un mundo diferente llamado Sentan Island. Un buen día, el protagonista, Akiyuki Takehara, iba a entregar comida de su madre a su padre cuando una extraña explosión penetra en su brazo. ¡Una invasión causa un caos! Pero, sorprendentemente, Akiyuki se transforma en una criatura extraña llamada Xamdou, dispuesto a luchar para salvar a sus amigos... cuando es detenido por una chica llamada Nakiami, que le exige a Akiyuki que vaya con ella y viva, o se quede y se convierta en piedra. Así que, em... Podemos imaginar cuál es la opción que eligió, ¿verdad? ¡Y esto es sólo el comienzo de las aventuras! Tendrás que ver la serie para averiguar lo que sucedió después. Una historia con un ritmo tan rápido sin duda necesita rock en su vida. "Vacancy" es un final que comienza un poco lento, para después volverse épico y fuerte. En realidad, la letra podría ser demasiado sentimental de no ser por la música. Por lo tanto, no hay pecados aquí, tenemos un buen equilibrio musical para un anime lleno de acción y descubrimiento.

En este anime, la humanidad finalmente ha tenido éxito en hacer que nuestro planeta se vuelva inhóspito. La vida sólo es posible en ciudades en forma de cúpula, y es precisamente en una de esas ciudades llamada Romdo donde los acontecimientos de Ergo Proxy comienzan. La investigadora Re-l está tratando de encontrar la verdad detrás del misterioso virus Cogito, que está infectando los AutoReivs (androides) de Romdo. Al mismo tiempo, un técnico de AutoReivs llamado Vincent se ve atrapado en los acontecimientos surrealistas que ocurren a su alrededor, vinculados a criaturas poderosas llamadas proxies. Re-l y Vincent eventualmente se encontrarán e iniciarán un viaje para averiguar lo que realmente está pasando más allá de Romdo. Podemos decir que "Kiri" fue compuesta con Vincent en mente, ya que queda muy impresionado con Re-l desde la primera vez que se encuentran. Eso explica la letra. La canción también nos habla de la desesperación de Vincent por entender lo que está pasando, pero no de una manera caótica. Vincent tiene un lado suave y amable después de todo. Por lo tanto, todas sus características son reflejadas en una balada de rock optimista que funciona como una gran introducción al anime:

Lain es una adolescente normal, cuya curiosidad despierta por el suicidio de una de sus compañeras de clase. Al parecer, la chica está viva todavía e invita a Lain a través de correo electrónico para encontrar la verdad en el mundo de la Wired (internet en el mundo de este anime). Lain va a descubrir que la realidad puede ser muy compleja... y que su propia existencia podría estar vinculada a la Wired. ¿Y qué es todo esto acerca de un Dios de la Wired y los Knights? Serial Experiments Lain es el anime para los fanáticos de la informática, ya que trata de yuxtaponer la realidad y virtualidad en una era en la que las aplicaciones de Internet todavía estaban poco desarrolladas. Por lo tanto, ¿podemos esperar un opening con sonidos electrónicos y similares? No, Lain opta por una balada rock compuesta por la cantante Surcoreana BoA. Esta canción va por el lado humano de las cosas, y no queremos nada mejor para reflejar la búsqueda de Lain por la verdad.

Aquí tenemos un anime en un mundo pre apocalíptico. La leyenda dice que cuando se acabe el mundo, se abrirán las puertas del paraíso y sólo lobos serán capaces de cruzarlo. Pero los lobos se extinguieron hace mucho tiempo, ¿o no? En realidad, nuestro protagonista Kiba es uno de ellos, pero ahora los lobos se disfrazan de humanos. Ellos empiezan a reunirse, ya que pueden oler las flores lunares, que se dice que son la clave para encontrar las puertas del paraíso. Sin embargo, otros harán lo que sea necesario para llegar primero a la tierra prometida. Wolf’s Rain se convirtió en una leyenda en el ámbito del anime debido a su excelente narración, música y el desarrollo de sus personajes. Su opening va por las líneas de lo épico y el espíritu de los lobos. ¡"Stray" es la canción para las personas aventureras y valientes que quieren estar en contacto con sus instintos básicos! Además, tenemos un atisbo de esperanza en la letra. ¡Es simplemente de lo mejor!

En algún momento de nuestras vidas hemos dudado sobre decidir qué profesión desempeñar en la vida. Todos pensamos en las opciones como ser docentes, doctores, abogados, etc., y al analizar las opciones comienzan a surgir miedos y más dudas sobre si somos aptos para ejercer algunas de las opciones que consideramos. Entonces, ¿qué podemos hacer para estar seguros de que lo que queremos hacer nos apasiona? Todas estas dudas pasan por la mente de Kanade Amamiya, protagonista de Dream Festival! Un día de verano, Kanade se encontraba repartiendo globos en el parque, mientras sucedía esto, estaba siendo observado por un misterioso hombre. Al finalizar su trabajo, nuestro chico pelirrojo es abordado por aquel hombre quien resulta ser Mikami Haruto, un ídolo veterano de renombre. Mikami le propone a Kanade convertirse en ídolo. Nuestro protagonista aceptará ingresar a la agencia Producciones D-4, en donde tendrá que prepararse y concursar junto a sus compañeros Itsuki Katagiri, Shin Oikawa, Junya Sasaki y Chizuru Sawamura, para ganar el derecho de presentarse en el escenario del Dream Festival!, como el ganador y máximo ídolo. ¿Logrará Kanade ser el ganador?

NAMBA, es una prisión de máxima seguridad localizada en una isla recóndita, aquí están recluidos los delincuentes más peligrosos a nivel mundial. Nuestra historia gira dentro de las paredes de la sección 13 y la celda 13 en donde se hospedan los delincuentes Uno, Rock, Nico y Juugo mejor conocidos como los reos 11, 69, 25 y 15 respectivamente. Para ellos esta prisión se ha convertido en su hogar y patio de juegos, ya que disfrutan intentar escapar y hacer sufrir al cuerpo de seguridad encabezado por Hajime Sugoroku. Sin embargo, el reo 15 está en esta prisión con un objetivo oculto, encontrar a cierta persona que le colocó el collar y grilletes que lleva. Este anime es una comedia un tanto peculiar, iniciando por el diseño y personalidad de sus personajes, pasando por sátira de lo que son los cuerpos de seguridad y finalizando con el concepto de prisión de máxima seguridad en donde estos cuatro chicos demuestran todo lo contrario. Si desea pasar un rato agradable con una serie simple y divertida, no te pierdas ningún episodio de Nanbaka.

Ame Iro Cocoa también conocida como Rainy Color, en su primer entrega nos cuenta la historia de Aoi Tokura, un estudiante universitario, trabaja en el pequeño Café Rainy Color, dirigido por un chico tranquilo de nombre Shion Koga y el dueño, que a menudo está de viaje, Kouji Amami. En este lugar él conoce al alegre y bromista Ryouta Sakuragi, quién es amigo de Keiichi Iwase, un chico serio, que ama lo dulce. Sin embargo, Kei suele ser malinterpretado debido a que es un chico que expresa lo que piensa de manera directa y un tanto ruda, lo cual hace que Aoi se enfade con facilidad. Nuestro amante de los dulces y nuestro joven mesero, a pesar de ser opuestos en sus personalidades, terminan siendo buenos amigos gracias a que terminan comprendiendo que la comunicación es la mejor forma de arreglar los malos entendidos. En su segunda temporada conocida bajo el nombre de Ame Iro Cocoa: Rainy Color e Youkoso!, nos centramos en la historia de los gemelos Noel y Nicola, hermanos menores de Shion, que llegan sorpresivamente a trabajar en Rainy Color, aquí conocen a Haruka Torigoe, de quien rápidamente se hacen amigos. Torigoe es un estudiante de preparatoria, amante de la fotografía, él admira a Jun Arizawa, un conocido fotógrafo y modelo a seguir; tiene la fortuna de conocer a su ídolo gracias a que es amigo de Amami. Por un pequeño accidente la amistad de los gemelos y Haruka, su amistad se ve afectada, los tres chicos nos enseñan que hay que ser considerados y tolerantes con nuestros semejantes. Y claro que muchos esperábamos una tercera temporada, la cual aún está por estrenarse. Esta temporada lleva por título Ame Iro Cocoa in Hawaii!, la historia dará inicio cuando el hermano mayor de Aoi, Nozomu Tokura es nombrado gerente de la nueva sucursal de Rainy Color, la cual se localiza en Hawai. Con un nuevo reto en puerta, Nozomu conocerá a nuevos amigos y tendrá el apoyo y ayuda de algunos miembros del Rainy Color japonés. ¿Nozomu logrará una inauguración exitosa? ¿Qué nuevos personajes están por llegar?

En el año 2205 existe una misteriosa organización conocida como Ejército de Historia Retrógrado, ellos desean cambiar la historia y viajan a través del tiempo para cambiar acontecimientos históricos que conocemos y que cambiarían completamente el presente. Un hombre misterioso, conocido bajo el nombre del Sabio o Maestro, posee el poder de dar vida y forma humana a objetos inanimados. Con el propósito de detener al Ejército de Historia Retrógrado, el Maestro recuperará las espadas de personajes históricos representativos de Japón y formar un ejército que combata a los responsables de los disturbios en el pasado. Así estas espadas se dividen en 4 tipos: Tantou (espadas cortas), en esta categoría encontraremos a Gokotai, Maeda y Tantou Toushiro e Imanotsurugi; Wakizashi (espadas de longitud media) en este grupo se encuentran Namazuo Toushirou y Nikkari Aoe; las Uchigatanas (espadas ligeras y delgadas) son representadas por Koshuu Kiyomitsu, Yamatonokami Yasusada, Kasen Kanesada, Hachisuma Kotetsu, Yamanbagiri Kunihiro, Souza Samonji, Mutsunokami Yoshiyuki y Heshikiri Hasebe; Tachi (espadas de una longitud aproximada de 70 a 80cm) representado por Shukudaikiri Mitsutada y las Ootashi (espada de longitud de 90cm o más) Ishikirimaru. Todos estos chicos, tienen personalidades muy diferentes pero un aspecto muy atractivo, tienen como misión proteger el pasado. Ellos nos mostraran algunos de los acontecimientos más más importantes de la historia japonesa. Descubramos cual personaje famoso de la historia fue dueño de cada una de estas katanas con forma humana. ¿Cuantas katanas nos faltan conocer? Para responder esta y otras dudas, no te pierdas ningún capítulo de Touken Ranbu: Hanamaru.

Kohana Aigasaki es transferida a la prestigiosa Academia de Artes Mágicas Hoshigei, en donde sólo asisten aprendices de magos que, a través del arte y sus destellos, miden su nivel de talento. Las artes que podremos apreciar son el Shodou (caligrafía japonesa), Danza, Música interpretada con Chelo, Escultura en Madera, Pintura y Canto representados por Aoi Sunomiya, Anjou Rui, Hibiki Kanato, Rintaro Tatewaki, Mone Tsukushi y Teika Ichijouji respectivamente. En esta escuela, cada año se selecciona al Príncipe y la Princesa que son los estudiantes más destacados y suben por las Escalera del Artista. Sin embargo, nuestra protagonista tiene un obstáculo que superar, ella no emite ningún destello a pesar de ser muy hábil en Ikebana, elaboración de arreglos florales. ¿Ella será capaz de hacer que su magia surja? ¿Kohana será la princesa este año? ¿Quién será el príncipe? Este anime nos trae una propuesta interesante que te acercará a las Bellas Artes, en compañía de chicos dignos de ser Ídolos.

En nuestra segunda posición se encuentra un anime que muchas chicas estaban esperando, ya que este Harem Inverso va aumentado sus miembros en cada temporada, dejando a Haruka, nuestra protagonista, rodeada por 18 chicos que desean cantar las canciones que ella escribe. STARISH, integrado por Aijima Cecil, Hijirikawa Masato, Ichinose Tokiya, Ittoki Otoya, Jinguuji Ren, Kurusu Shou y Shinomiya Natsuki; QUARTER NIGHT conformado por Amakusa Shion, Camus, Kotobuki Reiji y Mikaze Ai, ídolos experimentados, y HEAVEN, sus miembros son Hyuuga Yamato, Kiryuuin Van, Kurosaki Ranmaru, Mikado Nagi, Ootori Eiji, Ootori Eiichi , Sumeragi y Kira, son los grupos de ídolos que en esta cuarta entrega competirán nuevamente para determinar al grupo que aparecerá en el escenario de la inauguración del Triple S. Nuestra talentosa letrista de ojos verdes será la responsable de crear los nuevos temas que cada grupo presentará en la competición. ¿A qué nuevos retos se enfrentarán los chicos de STARISH? ¿QUARTER NIGHT y HEAVEN superarán a nuestros idols? ¿Haruka será capaz de escribir las letras para el concierto? Descubramos juntos las respuestas en cada episodio de Uta no☆Prince-sama♪ Maji Love Legend Star.

Esta serie es ideal para nuestros lectores Fujoshi y Fudanshi, ya que se sentirán identificados con nuestra peculiar protagonista. Kae Serinuma es una chica otaku poco agraciada, el género que ella ama, y en la cual es especialista, es el Boys Love (BL), su amor-obsesión por estas series la lleva a crear historias mentales sobre las parejas de chicos que ve en la calle o en la escuela. Después de una depresión -debido al fallecimiento de Shio de Mirasaka, un personaje de una serie de TV ficticia- su apariencia cambia drásticamente, convirtiéndose en una chica hermosa y a partir de ese momento se ve rodeada por los chicos más guapos y populares de la escuela. Yuusuke Igarashi y Nozomu Nanashima, ambos compañeros de clase de nuestra protagonista; Asuma Mutsumi, estudiante de tercer año y compañero del Club de Historia en el que participa Kae y Hayato Shinomiya, alumno de primer año. Estos cuatro chicos le pedirán salir en una cita a Serinuma… ¿Con cuál de estos chicos saldrá nuestra otaku? ¿Descubrirán que esta hermosa chica es una fujoshi? ¡No dejes de seguir esta serie, para descubrir lo que sucederá con nuestra peculiar protagonista!

Una obra maestra donde los géneros de Escuela, Recuentos de la Vida, Comedia y hasta el Romance se encuentran. En esta ocasión es el Club de Drama el que está en peligro de ser eliminado de la escuela por falta de miembros. El protagonista, Okazaki Tomoya, era joven delincuente a quien no le importaba nada, hasta que conoce a Furukawa Nagisa, una chica muy apasionada con el teatro y que no se pudo graduar por razones de salud. Cuando Tomoya se percata de que uno de los anhelos de Nagisa es volver a revivir el Club de Drama decide ayudarla, juntos van transformando sus vidas, ponen el alma y el corazón para lograr revivir el amor por el teatro en su escuela, lo cuál no será tarea fácil, comenzando por la tarea de conseguir otros estudiantes que los apoyen. Tremenda adaptación al anime de la exitosa novela visual de PC en el 2004 con el mismo nombre. Aunque Clannad es una historia muy emotiva, tiene muchos momentos divertidos que te envuelven. No podemos dejar de mencionar que el arte es espectacular, al punto que simula a lujo de detalle varios lugares de la vida real. Además, los muchos momentos graciosos y la construcción de personajes te traerán gratos recuerdos de K-On!, dado que Nagisa es una dulzura, una de las características que hicieron que adoraras a Yui desde el episodio uno.

Existen dos tipos de músicos; los que lo hacen por diversión y los que con su música quieren cautivar a todos los que los escuchen, en este anime vemos el segundo caso. La trama gira alrededor de 4 chicas en preparatoria, Kumiko Oumae, Reina Kousaka, Sapphire Kawashima y Hazuki Katou. En esta historia, con un tono más dramático, vemos cómo sus vidas se van transformando al entrar a un renovado Club de Música Orquestal que las motiva a ser los mejores músicos y aspiran a ganar una competencia de música a nivel nacional, adquiriendo cada una de las protagonistas un propósito y una identidad propia, dentro y fuera del club. Es hermosa la manera en la que a través de la historia vemos el crecimiento de las protagonistas, enseñándonos la importancia de plantearse metas en la vida y luchar por alcanzar los sueños. Estas enseñanzas también nos las presenta K-On! de una forma más informal, dado que las chicas tocan más bien por diversión. Al igual que K-On! anime cuyo género principal es la Música pero también pertenece a los géneros de Drama, Comedia y Escuela, con una historia llena de emociones, más enfocada en la trama que en la comedia. Cabe señalar que el arte es espectacular, porque decir muy detallista no es suficiente, y la música de orquesta es sublime, diferente a la música genial J-Pop/Rock que nos presenta Yui y sus amigas, pero igual de apasionada.

Ahora sí mis amigos amantes del género Escuela, Comedia con toque de Moe, Parodia y Recuentos de la Vida, este anime es para ustedes, un anime que a pesar de su aparente sencillez está lleno de pura comedia con y sin sentido. Al igual que en K-On! este anime nos presenta las vivencias en la preparatoria de cuatro amigas; Konata Izumi (la Otaku), Miyuki Takara (la despistada/inteligente) y las gemelas Tsukasa (la tierna/torpe) y Kagami Hiiragi (la tsundere). Aprenderás cómo enfrentan de manera extraordinariamente graciosa los problemas y situaciones más comunes de la vida cotidiana. Lo increíble de ésta serie es que la puedes disfrutar inclusive viendo los episodios sin ningún orden en específico, claro está, esto no aplica al mini segmento que encontrarás al final de cada episodio llamado Lucky Channel, el cuál nos presenta las opiniones de Akira Kogami y su asistente Minoru Shirashi sobre la serie y otros temas. Si has disfrutado de las series producidas por Kyoto Animation, podrás identificar varias referencias de éstas a modo de parodia y con mucho sarcasmo en varios de los episodios. Al igual que en K-On! encontrarás comedia de la buena y en grandes cantidades, además, podrás identificar las similitudes entre las cuatro protagonistas de ambos animes. ¿Te encantó K-On!? ¡Lucky☆Star te va a fascinar!

Como todos sabemos este anime es una adaptación del videojuego con el mismo nombre, cuya historia se centra en 13 hermosas chicas que aspiran a ser ídolos en la industria del entretenimiento con la ayuda de “El Productor”. Es uno de esos pocos animes que no sabes quienes son los personajes principales sino hasta los episodios finales, esto se debe a que cada personaje tiene al menos un episodio asignado. La historia de este anime, el cual podemos catalogar en los géneros de Comedia, Drama y Música, nos muestra el proceso de entrenamiento y crecimiento de cada una de las chicas, todas diferentes entre sí pero se complementan, siempre enfatizando la importancia de trabajar en equipo para lograr ser las mejores ídolos, una de las enseñanzas de nuestro amado K-On!. Debes saber que al igual que K-On!, tanto las muchas situaciones graciosas y el arte utilizado para resaltar hasta los más pequeños detalles, The iDOLM@STER te dejará muy complacido. En cuanto a la música, aunque es diferente a la presentada por nuestro aclamado cuarteto, de igual forma te invitará a bailar en cada episodio.

Seiya Kanye es un joven genio narcisista a quien la princesa Latifa Fleuranza le presenta una oportunidad única en la vida, manejar el parque de diversiones Amagi Brilliant Park. El parque de diversiones es el hogar de varias criaturas mágicas y podría cerrar si no logran alcanzar ciertas metas, dicha responsabilidad recae en nuestro buen amigo Seiya, sin embargo, para lograr su objetivo contará con el apoyo de una compañera de clases muy peculiar, Isuzu Sento. La responsabilidad asignada a nuestro protagonista no es tarea fácil, verás cómo el trabajar en equipo y la perseverancia son cruciales para lograr la meta establecida. Este anime, no solamente pertenece al género de la Magia, sino que al igual que K-On!, pertenece al género de la Comedia con toque de Moe, ¡Tremenda Combinación!, te reirás de lo lindo con las ocurrencias de los personajes mágicos de la serie. Por si fuera poco, en el teatro bajo techo del parque de diversiones encontrarás un grupo de cuatro hadas; Muse, Sylphy, Kobori y Salama, te cautivarán con su música y ¡quedarás encantado!

¿Qué mejor manera de atraer estudiantes para aumentar la matrícula en tu escuela que crear un grupo de hermosas chicas ídolos que bailen y canten? Cuando la preparatoria Otonokizaka decide que estará cerrando por falta de matrícula, Honoka Kousaka, una estudiante que ama su escuela, decide crear un grupo de chicas ídolos con la esperanza de ganar la famosa competencia de grupos ídolos Love Live! y así remediar la situación. No será nada fácil, ya que tendrán que enfrentar a Eli Ayase, la presidenta del consejo estudiantil, quien se opone al proyecto. Además, nos presentan todas las dificultades que podría enfrentar un artista en desarrollo, desde problemas con la autoestima hasta el que hagan un show y no vaya nadie. Honoka al igual que Yui de K-On! (además de ambas tener una voz muy dulce) trabajan muy duro para lograr sus metas con la ayuda de sus amigos, y nos enseñan la importancia de la dedicación y de trabajar en equipo. Una historia que además de hacerte reír con las ocurrencias de sus personajes, te cautivarán el corazón con su forma de ser, notarás que Umi al igual que Mio de K-On! sufre de miedo escénico. Ambos pertenece a los géneros de Comedia, Música, Escuela y Recuentos de la Vida, con un arte sorprendente y una construcción de personajes sólida. Mientras en K-On! las chicas luchan por mantener abierto un club en Love Live! luchan por mantener abierta una escuela.

Este anime me trae muy buenos recuerdos de mi adolescencia y de todos los animes que vi por los años 80, el Capitán Futuro era uno mis favoritos. Naves espaciales, viajes por las galaxias y los distintos retos que afrontaba su personaje principal. El guapísimo Curtis Newton quien era el Capitán Futuro, era un justiciero galáctico que junto a su inseparable tripulación: Otto un androide evolucionado, el profesor Simon Wright que era un cerebro, Grag el robot, viajaban en su nave espacial llamada Cometa. Tal vez la calidad de la animación no era la mejor, en comparación a los tiempos actuales, pero el tema de Ciencia Ficción, viajes galácticos, armas evolucionadas lo hacían una serie bastante visionaria para la época en en la que se emitió. Un detalle interesante a comparación a los animes actuales es que donde uno disfruta el tema musical principal en japonés, en los años 80 contaba con una versión en español. No tengo la menor idea si era igual al tema original, pero gracias a Juan Guillermo Aguirre Mandiola, mejor conocido como Capitán Memo, este y varios animes de los años 80 contaban con su tema musical en español que era genial, uno cantaba sin parar. ¡Que tiempos aquellos!

De todas las series de Dragon Ball, mi favorita es Dragon Ball Z. Comprendo a todos lo que piensan que es una historia absurda, repetitiva, de un guerrero Saiyajin que tenía interminables peleas con los distintos malos de turno, pero en la época que salió, era lo que se emitía en el canal de televisión de mi país y gustaba ¡muuucho!... De todas las sagas que tiene el anime, mi favorita es la llegada de Vegeta al planeta tierra. Ya que Vegeta representa ese espíritu del Saiyajin un guerrero invencible, fiero, arrogante, imponente que no tenía miedo de enfrentar a nadie. La historia era sencilla, graciosa, sin complicar el trama y con personajes que iban de los absurdos como Satán hasta el guerrero supuestamente invencible. Era adictivo ver cada batalla y la expectativa que generaba cada guerrero en la lucha y que por fín sacaría su mejor técnica. Las interminables batallas de Goku con Freezer, Cell, Majin Buu, los androides etc... todas las disfrute y las recuerdo con alegría, por eso este anime tiene un lugar especial en mi corazón y debo incluirlo en esta lista.

Shigatsu wa Kimi no Uso es una joya de anime que llega a mí gracias a una investigación que realice al estudio de animación A-1 Picture. La historia es arrolladora, más allá de ser triste, para mí es una historia de superación personal frente a las adversidades y en medio de todo ese dolor la música que eleva el alma. Es una de mis favorita en animes del género Drama y Musical, insuperable por el momento. La historia de Kousei Arima el personaje principal de la historia, me recordaba a todas esas personas que dejan lo que aman y sucuemben a una vida oscura, monótona y sin ninguna esperanza. Hasta que llega esa persona que revive esa chispa en su corazón, como es el caso de Kaori Miyazono, que a través de la música ayuda a un afligido Kousei. La calidad de la animación es excelente, los detalles en los instrumentos musicales es exquisito, demostrando así la investigación y seriedad del escritor para que la historia fuera convincente. Sin dejar atrás la banda sonora, el acertado gusto de seleccionar piezas musicales clásicas que iban acorde a la historia, incluyendo temas modernos.

Este anime lo considere por algunos años como insuperable, me gustaba a ¡reventar!. Tiene todos los elementos para captar mi atención: una gama de personajes cada uno con su forma de ser en particular, los vestuarios y un pasado que determina sus acciones en el presente, armas especiales, batallas, clanes y una ola de misticismo con respecto a la Sociedad de Almas. Es como degustar una mesa de comida con más de 15 platillos y todos son deliciosos. El personaje principal es Ichigo Kurosaki un Shinigami sustituto, me encantaba cuando se transformaba en un Hollow porque parecía un guerrero más salvaje e implacable. Igual que Dragon Ball Z, me siento atraída por los personajes más complejos, con un pasado oscuro, fríos y despiadados. Y en el universo de Bleach la lista de personajes favoritos es interminable que tomaría muchas líneas explicar a cada uno de ellos.

Llegamos al mejor de los animes que he tenido la oportunidad de ver, en todos estos años y que espero con ansia su segunda temporada. Shingeki no Kyojin fue la recomendación de mi sobrina, al principio me pareció repulsivo y cruel una historia en donde la existencia de la humanidad peligraba, debido a una especie de criaturas enormes que se los comían. Cuando lo ví quedé eclipsada por la historia. El mangaka Hajime Isayama te devora emocionalmente con una historia de tragedia, llena de acción y momentos cardíacos. Al ver el primer capitulo quede en shock como Eren Yeager ante la llegada del Titán Coloso, el banquete de humanos que se dieron los titanes, el miedo colectivo y la impotencia de hacerle frente a un enemigo que a simple vista parece torpe y sin ningún armamento, con la única ventaja de su enorme estatura. He visto dos veces el anime y el OVA que definitivamente este es el primer lugar dejando atrás a Bleach.

En este anime estamos frente a una distopía, en un Japón que prohíbe cualquier actividad inmoral, controlando minuciosamente el vocabulario de los ciudadanos y condenando todo lo que tenga que ver con lo sexual. Y para realizar una vigilancia efectiva, toda la población lleva en su cuello un dispositivo llamado Peace Maker que funciona como detector de cualquier acto libertino o indecente. Por suerte, frente a tanta tiranía aparece nuestra anti-heroína, Ayame Kajou. Esta chica tiene una doble vida: por un lado, es la seria vicepresidenta en un consejo de estudiantes, pero clandestinamente obra fuera de la escuela como una terrorista bastante pervertida conocida como “Blue Snow”. Los distintos métodos que utiliza para atacar a las autoridades japonesas son realmente muy creativos y llama la atención de una manera asegurada. Muchas veces se pone bragas sobre su cara, dice gran cantidad de chistes obscenos y difunde folletos pornográficos por todos lados; su misión es pervertir a los estudiantes y que se rebelen. Se preguntarán cómo ella no es descubierta si también tiene un dispositivo en su cuello, ¿no? Bueno, la respuesta está en que su padre, Masahi Endo (un político que había sido acusado injustamente de violador por estos agentes del gobierno llamados “fabricantes de paz”) le dejó a Ayame un teléfono celular que le permite decir o hacer durante tres minutos al día cualquier obscenidad. Su lucha por cambiar esta moralidad asfixiante es muy divertida, porque los artilugios que utiliza para persuadir a los estudiantes son realmente novedosos y muy poco ortodoxos.

Tsukimi Kurashita es una chica de 18 años que se mudó a Tokio para estudiar dibujo, y el mayor anhelo en su vida es convertirse en ilustradora. De la mano de su madre, esta joven de pequeña fue a un acuario y conoció unas de sus grandes fascinaciones: las medusas. Poco a poco estos seres se convirtieron para Tsukimi en una obsesión. Luego de la muerte de su mamá, esta pasión por ellas fue en aumento, y ver a las medusas le hacía mantener vivo su recuerdo. La habitación de Tsukimi está rodeada de dibujos de las distintas especies de medusas que existen (ella realmente es una experta en el tema) y las ilustraciones que hace nos hace apreciar verdaderamente la belleza de estos seres. Son blancas y puras, y sus formas se parecen a los encajes de los vestidos. Eso inspira a esta joven ingenua a diseñar un vestido de princesa muy original. Como muchos artistas, ella se siente diferente a los demás y está sumergida en su mundo interior; de hecho, tiene miedo de acercarse a las personas con estilo. Su refugio es la casa en la que vive con otras chicas como ella, y sin duda crear diseños a partir de su vasta imaginación.

Agetarou trabajaba como chef sin ningún tipo de motivación en el restaurante Tonkatsu, proveniente de su familia en Shibuya. Sentía que no encontraba su camino, su pasión... hasta que un día la respuesta la encontró en un club nocturno. Ni bien ingresó al establecimiento sentía que su lugar podría ser ese; amaba ver a la gente feliz, bailando excitados y relajados con la música que proveía el DJ. Continuó asistiendo los días siguientes y un día el DJ Gran Maestro de la Mosca presentó su música. Agetarou en ese mismo momento se dio cuenta que él también podría hacer eso, pero combinándolo con el otro arte que maneja muy bien, que es el culinario. En la cocina hay que elegir ingredientes que queden armónicos y agradables para el paladar, y el DJ tiene que elegir distintos vinilos y mezclarlos creativamente para que la música explote y estimule los oídos y los pies de los clientes del club. Así, casi sin quererlo, Agetarou encontró la fusión perfecta para su vida.

Alice Nakiri es una joven estudiante de cocina de primer año en la Academia Culinaria Totsuki y es la nieta del director Senzaemon Kakiri. Entonces su vocación no es casual, en su familia inevitablemente siempre se respiraba un amor hacia lo gastronómico y todos sus integrantes tienen un paladar delicado y exquisito. Alice también tiene un cargo, es la actual capitana de la Sociedad de Investigación Culinaria de Vanguardia. Su búsqueda por el sabor y la belleza se va a ver reflejado en los novedosos y sabrosos platos. Ella también se especializa en el área de gastronomía molecular, siendo esta una rama de la ciencia que estudia las mutaciones físicas y químicas durante el proceso de la cocción. Además de su talento natural, Alice tuvo el beneficio de poder acceder a grandes equipos de alta tecnología que le permitieron desarrollar esta disciplina en profundidad y hasta llegó a ser galardonada en concursos muy importantes a nivel internacional. A partir de este anime, especialmente viendo a Alice en la cocina, van a empezar a considerar la gastronomía como un verdadero arte; lo que realmente se necesita para hacer platos llamativos es saber elegir ingredientes especiales, y en eso Alice es experta.

Kohana Aigasaki siempre soñó con brillar como artista al igual que su madre, que fue reconocida mundialmente, pero lamentablemente ella murió muy joven. Kohana quiere seguir sus pasos y por esa razón se transfiere a la Escuela de Artes Mágicas de Hoshinomori. Cuando ingresa a este establecimiento no puede creer lo hermoso que es ver artistas todo el tiempo, tales como pintores, escritores o músicos. Su sueño se está empezando a hacer realidad, aunque surgen algunas dificultades como cuando se da cuenta de que no domina ningún arte mágico... pero sabe que con esfuerzo lo va a lograr. Ella es muy creativa y ama el arte, solo tiene que aprender técnicas nuevas que le otorgará la escuela. Su originalidad y los destellos de lo que hace lo podemos ver en sus preciosos arreglos florales.

Los científicos o inventores son aquellas personas que no se conforman con lo que viven. Se hacen preguntas la mayor parte del tiempo y se adelantan a su época creando lo que no existe. Para eso sí que se necesita creatividad, y a Okabe Rintareo (autoproclamado como “científico loco” y protagonista de este anime genial) las ideas le desbordan. Él inventó nada más y nada menos que una máquina del tiempo. La excentricidad es una de las características que tienen la gente creativa y Okabe indudablemente tiene esa peculiaridad, por lo que nunca pasará desapercibido. La locura también la suelen atribuir a personas con neuronas inquietas, y este científico es especialmente delirante con muchas dosis de paranoia. Pero muchas veces sobreactúa, como cuando habla consigo mismo por teléfono, cuando hace gestos raros, o cuando se ríe como un loco desquiciado; es que, aunque él quiera sobredimensionar el estereotipo de científico loco, les puedo asegurar que las ideas que se le ocurren para mantener esa facha son muy creativas.

Shinichiro Nakagami es un estudiante de secundaria que ama dibujar y está por terminar un libro de ilustraciones para niños. Él es un chico muy sensible que tiene una mirada muy especial sobre el mundo, y todo eso que le conmueve lo plasma en sus obras. Este joven vive con sus padres y también con una amiga de la infancia, Hiromi Yuasa. Shinichiro está profundamente enamorado de ella, e intenta con mucho esfuerzo hacerla sonreír, pero la tristeza de Hiromi es tan intensa que le resulta muy difícil revertir ese sentimiento. En la escuela entabla una amistad con Noe Isurugi, una chica a la que le encantan las gallinas. Su favorita es la que anhela volar y se llama Raigomaru, y la otra, que no tiene más pretensiones que la de estar arraigada a la tierra se llama Jibeta (que significa “suelo”, en japonés). Un día Noe le dice a Shinichiro que él es como Jibeta, y tiempo más tarde, cuando su amigo le regala un obsequio muy original, ella se da cuenta que estaba muy equivocada: Shinichiro es como Raigomaru; es de los que vuelan, y muy alto.

Chihiro Shindo es una de las principales protagonistas de ef: A Tale of Memories. Cuando tenía doce años, ocurrió algo que fue un quiebre en su vida, y después de ese acontecimiento ya nada iba a ser igual: un automóvil la atropelló provocándole la pérdida de su ojo izquierdo (por esa razón termina usando un parche), y secuelas muy grandes en su cerebro. A partir de este accidente, su memoria a corto plazo empezó a tener cambios radicales, y sus recuerdos nuevos solo persisten durante trece horas. Su salvación fue la escritura, la única manera que encontró de poder plasmar concretamente todas sus memorias sin olvidarlas al pasar este tiempo estipulado. Ella es una chica reservada, tranquila y observadora. Su pasión es la literatura y su mayor anhelo es escribir una novela, y con el talento y la sensibilidad que tiene, seguro lo va a lograr.

Ashirogi Muto son dos personas a la vez,un nombre artístico creado por dos mangakas (creadores de manga) para mantener sus identidades en el anonimato y que nadie en su escuela los descubra. Este equipo de creativos está conformado por un dibujante, Moritaka Mashiro, y por un escritor llamado Akito Takagi. Moritaka Mashiro, apodado “Saiko”, es un joven de catorce años que tiene mucho talento con el dibujo y su sueño es convertirse en mangaka. Para él, esta afición ya se encuentra en sus genes, ya que su tío era un reconocido mangaka conocido como Taro Kawaguchi que influenció notablemente a su sobrino, no solo artísticamente (el estilo realista lo heredó de él) sino también afectivamente, y cuando éste fallece Moritaka se sintió realmente afectado llegando a creer que su sueño de ser mangaka se desvanecía por completo. Pero cuando decidió trabajar en conjunto con Akito, sumado a que Azuki Miho (la chica de la que está profundamente enamorado) acepta ser la actriz de doblaje del anime el día que consigan tal éxito, todo empezó a tomar otro color y a cobrar sentido. Moritaka es muy perfeccionista con sus obras y siempre se anticipa creando ideas nuevas para mejorar el manga en caso que sea un fracaso. A pesar de ser muy joven, Moritaka se convierte en un mangaka profesional. Su partenaire, Akito Takagi (alias Shuujin), es uno de los estudiantes más brillantes del curso. Su pasión es la escritura y tiene un talento natural para inventar historias geniales plasmándolas en el papel de una manera atractiva y gramaticalmente correcta. Este joven artista actúa bajo sus propios impulsos sin importarle lo que piensen los demás de él; siempre está pensando en historias nuevas y con mucho optimismo, pone todo de sí para lograrlo. El sueño de ambos es realizar un anime. Es una meta ambiciosa siendo tan jóvenes, pero tienen lo que se necesita para lograrlo: lluvias de ideas permanentemente, talento y, sobre todo, perseverancia.

Llegamos al puesto número uno y la elegida es Mashiro Shiina, ya que ella reúne todas las características que tiene generalmente un artista: creatividad y talento desbordante, pero una inutilidad total en lo que se refiere la vida en general. Ella es la protagonista femenina de Sakurasou no Pet na Kanojo y es una pintora muy reconocida mundialmente que viene de Inglaterra para estudiar manga en la Preparatoria Suimei. Mashiro tiene una mirada triste y, si pudiese ser de algún color, elegiría el blanco, tal como el significado de su nombre (que es “blanco puro”, en japonés); el blanco como símbolo de la inocencia e idealismo que esta chica lleva interiormente. Ella vive dentro de su propio mundo interior sin importarle el caos en el que habita; Mashiro es tan desordenada que pareciera que un tornado la viene a visitar diariamente, y además, carece de sentido común para actuar en la vida real: es tan perfeccionista que puede olvidarse de sus necesidades fisiológicas como comer y dormir con tal de concretar sus obras. Mashiro solo sabe dibujar y pintar, pero, aunque lo hace de una manera extraordinaria, realmente no busca la fama. Para ella, crear es casi como respirar, y no podría vivir en este mundo si no expresara esa forma particular que tiene de sentir.

La historia comienza el día de la ceremonia de ingreso a la preparatoria Kanagawa, donde Kenji Gion, en compañía de su compañero de grado Sumiaki Iwashimizu, se unen al club de Rugby. Aquí conocerán al simpático y jovial sub capitán Mutsumi Hachiouji y al exigente capitán Takuya Sekizan. Cada uno de los miembros posee una personalidad y aptitud diferente, la cual el capitán aprovechará para llevar a su equipo a la victoria en cada partido. Algunas de las similitudes que podemos apreciar en Yuri!! on ICE y All Out!!, es que Iwashimizu y Yuri Katsuki son dos chicos que comparten el sentimiento de culpa por haber herido en la secundaria a su amigo y compañero de equipo Atsushi Miyuki y el haber perdido en las competiciones de patinaje respectivamente. Ambos chicos por el sentimiento de culpa, piensan en abandonar sus respectivos deportes. El joven Hachiouji es muy parecido a Victor Nikiforov en su personalidad tranquila y despreocupada. El temible capitán Sekizan se parece al entrenador ruso Yakov Feltsman en lo exigente que es con sus compañeros de equipo y en que exige que los jóvenes deben ser respetuosos con sus superiores. Además, Yuri!! on ICE y All Out!!, son dos series de la temporada de otoño 2016, las cuales no te puedes perder, ya que aún guardan muchas sorpresas.

Haruka Nanase tiene un gran amor por el agua y una pasión increíble por la natación. En la escuela primaria, compitió y ganó una carrera de relevos con sus tres amigos Rin Matsuoka, Nagisa Hazuki y Makoto Tachibana. Después de reclamar la victoria en el torneo, los cuatro amigos se fueron por caminos separados. Años más tarde, se reúnen como estudiantes de preparatoria; sin embargo, Rin no está interesado por volver a la forma en que solían ser las cosas en equipo. No sólo asiste a una escuela diferente, sino que lo único importante para él es probar que es un nadador mejor que Haruka. Después de la amarga reunión, Haruka, Nagisa y Makoto deciden formar el Club de Natación de la Preparatoria Iwatobi, pero necesitarán un cuarto miembro si esperan participar en el próximo torneo. Las similitudes que podemos encontrar entre Free! y Yuri!!! on ICE son que Haruka se convierte en la inspiración y modelo a seguir del último miembro en integrarse al Club, Rei Ryuugazaki, así como Víctor es la inspiración de los dos Yuris. Además, Rin Matsuoka y Yuri Plisetski, comparten una personalidad agresiva y obsesión por ser los mejores en sus disciplinas, también un sentimiento de frustración al tener que competir con Haruka y Yuri Katsuki respectivamente.

Desanimado con el judo, el estudiante universitario Haruki Bando fue invitado por su amigo de la infancia Kazuma Hashimoto a crear BREAKERS, un equipo de animadores sin precedentes exclusivamente para chicos. Estos dos jóvenes tendrán que luchar contra el tabú de que la animación es solo para chicas, y convencer a otros chicos que se unan al nuevo club de animadores masculinos. Cada uno de los miembros que se irán integrando poseen personalidades únicas, lo cual hará que cada episodio nos muestren que los lazos de confianza no se forman fácilmente. Shou Tokugawa y Yuri Katsuki son similares en que cometieron un error en la última competencia intercolegial de animación y el patinaje respectivamente. Haruki Bando y Yuri Katsuki también comparten el sentimiento de querer descubrir que harán de su vida después de dejar el judo y calificar en último lugar en el patinaje. En el caso de ambas series, existe un entrenador exigente y a la vez comprensivo, Victor Nikiforov en Yuri!!! On ICE y Satsuki Takagi en Cheer Danshi!!; ambos entrenadores ayudarán a superar sus inseguridades a sus discípulos y aprovecharán al máximo las habilidades de cada uno.

Prince of Stride: Alternative trata sobre una forma extrema de deporte conocida como Stride. El stride consiste en un equipo de 6 jugadores que ejecutan carreras de relevos a alta velocidad y la pista que utilizan son las ciudades o las mismas instalaciones de las escuelas. La trama de este anime se desarrolla en la Academia Hounan, donde los estudiantes de primer año Takeru Fujiwara y Nana Sakurai tratan de reclutar miembros para el Club de Stride. Ambos chicos piden a Riku Yagami que se una al club y así poder participar en las competiciones interescolares del End of Summer. Prince of Stride: Alternative y Yuri!!! on ICE nos muestran dos deportes que utilizan saltos y velocidades impresionantes. A pesar de lo que muchos podríamos pensar, son dos deportes que requieren de una disciplina y concentración extraordinaria, ya que en el caso de Stride hay que sincronizar a 6 miembros para hacer los relevos en el momento preciso. En el caso del patinaje artístico sobre hielo, se debe de ejecutar movimientos precisos y coreografías en un tiempo determinado para obtener buenos resultados. Los personajes Yuri Katsuki y Kyousuke Kuga comparten el haber renunciado, temporalmente a participar en competiciones de sus respectivos deportes. En Prince of Stride no faltan las figuras de inspiración para que Takeru, Nana y Riku desearan practicar este deporte, las estrellas de Hounan hace dos años eran Kyousuke Kuga y el hermano mayor de Riku, Yagami Tomoe, ¡ambos jóvenes son el equivalente a Victor Nikiforov en Yuri!! On ICE!!.

Shouyou Hinata es un estudiante de primer año en la preparatoria Kurasuno, en donde se une al Club de Volleyball. En esta escuela encontrará a Tobio Kageyama, uno de los mejores jugadores de volleyball a nivel secundaria. Ambos chicos se conocieron un año antes en un torneo intercolegial, desarrollaron antipatía entre sí ya que Hinata a pesar de su velocidad y reflejos, no se puede comparar con la técnica y experiencia de Kageyama. Sin embargo, en su nueva escuela, gracias a su enemistad, tienen problemas para ingresar al club de volleyball, pero al mismo tiempo descubrirán que sus aptitudes combinadas serán el punto clave para derrotar a los senpais del club y así, poder ganar el derecho de formar parte del equipo de volleyball. Haikyuu! y Yuri!!! On ICE, nos muestran dos disciplinas deportivas que requieren de una fuerza extraordinaria en las piernas para realizar saltos que emocionen a la audiencia, al mismo tiempo, dos protagonistas con personalidades opuestas. Yuri Katsuki y Shouyou Hinata inician en el patinaje y volleyball debido a la admiración que sienten por Victor Nikiforov y el Pequeño Gigante respectivamente. Además, Yuri y Hinata están conscientes de sus puntos débiles y en cada capítulo nos muestran que pueden mejorar su técnica con el entrenamiento y apoyo adecuado. Mientras tanto, Yuri Plisetski y Tobio Kageyama comparten una personalidad un tanto altanera y exigente. También podemos añadir que Kageyama y Plisetski consideran a sus contrapartes como contrincantes inferiores.

Kuroko no Basket nos cuenta la historia de cómo Kuroko Tetsuya y Kagami Taiga se convierten en un dueto casi invencible cuando están dentro de la cancha de basquetbol. Kuroko posee la habilidad de ser desapercibido por los rivales, lo cual le permite realizar pases con gran facilidad a sus compañeros, mientras tanto, Kagami es un chico que posee velocidad y fuerza. Ambos chicos son estudiantes de primer año en la preparatoria Seirin ingresan al extraordinario club de baloncesto, l que a pesar de tener solamente un año de haberse formado, los miembros son bastante talentosos. Además, debemos destacar que Kuroko, sorprende a la entrenadora del equipo Aida Riko, debido a que se dan cuenta que este chico de ojos azules es en realidad el ‘Tirador Fantasma’ de la Escuela Secundaria Teiko, es decir, pertenecía al grupo de jugadores conocidos como la Generación de los Milagros. Una de las similitudes que podrás encontrar entre Yuri!!! on ICE y Kuroko no Basket es que ambas son series con trama deportiva. Los chicos de ambas series poseen atractivo físico y personalidades fáciles de recordar. En el caso de Yuri Katsuki y Kuroko Tetsuya, podemos destacar que ambos podrían ser considerados como dos personajes débiles a simple vista, pero cada uno guarda talentos que poco a poco iremos conociendo, además de poseer ambos una personalidad tranquila. Al mirar a Kagami Taiga y Yuri Plisetski, son similares en el aspecto de ser talentosos en baloncesto y patinaje sobre hielo respectivamente; además de poseer un espíritu competitivo y hambre de triunfo que hará que sus coprotagonistas deseen mejorar sus habilidades y trabajo en equipo..

Komugi Yoshida es una estudiante de secundaria pero también es una idol en formación, aunque todavía no es muy popular. Ella trabaja para la agencia de talentos llamado Kiri Pro, haciendo pequeños conciertos en la zona de tiendas locales o actuando como muerta. El sueño de convertirse en idol lo comparte con otras dos compañeras de clases: Kokona Saionji y Tsubasa Kisaragi. Kokona es muy popular debido a su gran personalidad; mientras que Tsubasa sobresale por vestirse con ropa masculina. Este anime comparte la ilusión de las idols con la fantasía de las chicas mágicas, es así que gracias a una misteriosa criatura llamada Usa-P, Komugi se convierte en la heroína Girl Magical Nurse. Al igual que Komugi, Kokona se transforma en Magical Maid y Tsubasa en Magical Sister.

En Skip Beat tenemos a una idol completamente distinta, nos referimos a Kyoko Mogami, quien entró al mundo del espectáculo por venganza. Ella trabajó muy duro para apoyar la carrera como cantante de su amigo de la infancia, Shoutarou Fuwa, debido a todo el amor que sentía por él. Lamentablemente Kyoko se entera que Shoutarou solo la ve como una sirvienta. Con el corazón roto, Kyoko decide cambiar de apariencia y entrar en la compañía rival LME para ser ella quien pisotee los sueños de Shoutarou. Cumplir con su meta no será nada fácil, primeramente porque Kyoko no posee ningún talento en especial. Aunque Kyoko logró presentarse a las audiciones, por su gran insistencia, no consiguió debutar, debido a la pérdida de poder amar. Pero no todo está perdido, al jefe de la compañía le interesó la actitud de Kyoko, decidiendo crear un departamento “Ámame”, cuya finalidad es recuperar el amor perdido, realizando trabajos para obtener puntos, ya sean positivos o negativos. Kyoko no lo quiere aceptar por ser vergonzoso, pero al final fue convencida con la promesa de que si obtiene los suficientes puntos podrá debutar. Con su llamativo overol rosa y el logotipo "Ámame", Kyoko empieza a ser trabajos aparentemente sin importancia, pero que poco a poco le permite adentrarse al mundo de la actuación. Es así que una joven común y sin ningún atractivo se enfrenta a nuevos retos para encontrarse a sí misma.

El alcalde de la ciudad Nagarekawa, Mitsugu Oota, decide reclutar a su sobrina Nanako Usami para convertirla en "Locodol" o idol local. Este proyecto fue creado con el propósito de promover la ciudad y sus negocios. Nanako no fue la primera en ser reclutada, sino una compañera de la misma escuela llamada Yukari Kohinata. Pero ningún grupo estaría completo sin su mascota, en este caso Uogokoro-kun, que representa una gota de agua con un pez en la espalda; y la chica dentro del disfraz es Yui Mikoze. Ellas tres son reconocidas como la unidad idols Nagarekawa Girls. Estas idols tendrán el trabajo de ir a entrevistas en televisión local, participar en eventos en centros comerciales e incluso realizar conciertos. Pero todo esto es realizado con muy bajo presupuesto, porque todos los gastos salen de los impuestos de los habitantes del pueblo. Aunque al principio Nanako estaba rehasa de hacerse idol, aunque de pequeña era su sueño, poco a poco le atrajo este mundo, haciéndose más experta, teniendo nuevas expectativas y siendo reconocida incluso por sus compañeras del colegio.

¿Qué harías si un día te dicen que tu escuela va a cerrar? Es lo que le pasará a la escuela Otonokizaka, debido a que en los últimos años el número de estudiantes nuevos han decaído. Sin embargo, una estudiante de segundo año, Honoka Kousaka, se rehúsa a que cierre. Buscando una solución, Honoka se entera del grupo de idol de las escuela A-RISE, y viendo su popularidad decide formar su propio grupo en Otonokizaka. Honoka convence a sus amigas de la infancia Umi Sonoda y Kotori Minami para que la apoyen en este proyecto, y así forman al grupo µ's (Muse). Lamentablemente no son aceptadas como un club por necesitar mínimo 5 integrantes, y por ende no tienen un salón donde ensayar. Por otra lado, la Presidenta del Consejo Estudiantil, Eli Ayase, se opone rotundamente a la creación del grupo, dificultando cualquier apoyo. A pesar de todos los problemas, Honoka no se rinde, haciendo su primera presentación en el teatro de la escuela; y aunque la audiencia fue nula, después de cantar atrajeron la atención de algunas estudiantes. Poco a poco se reunen nuevas candidatas y forman un club oficial, pero todavía no son lo suficientemente conocidas para salvar la escuela. Esto podría cambiar gracia a un concurso para elegir a los mejores grupos de idols escolares de todo Japón, llamado Love Live. Estas idols novatas harán todo lo que esté a su alcance para poder concursar y demostrar el atractivo de su escuela, y así obtener un números de estudiantes suficientes para que no cierre.

El anime sigue a los miembros de dos grupos de idols que viven en la misma residencia: Six Gravity y Procellarum. Cada capítulo individualista tratan de enfocar a alguno de los 12 chicos de cualquiera de los dos grupos. Estos jóvenes bishonen se apoyan mutuamente para seguir adelante en su carrera como idols, incluso si no son de su banda, como cuando todos quedaron atrapados en una isla desierta debido a que un rayo destruyó el puente de salida. Se ha querido protagonizar a cada chico con un mes del año, siendo los de Six Gravity los meses de diciembre a mayo; y los Procellarum los meses de junio a noviembre. Los líderes de cada grupo son los que mayor fuerza tienen en su personalidad; nos referimos a: Hajime Mutsuki, líder de Six Gravity, también conocido como el Rey Negro; y Shun Shimotsuki, líder de Procellarum, también conocido como el Rey Demonio Blanco.

Green Leaves Entertainment es una pequeña agencia de producción de talentos como magos, fotógrafos o adivinos; que al perder todos sus clientes y para mantener a flote la compañía, la presidenta Junko Tange propone producir un grupo de idols, así nace Wake up girls! Desafortunadamente, al huir Junko con el dinero de la banda, el debut y tal vez el último concierto del grupo Wake up girls! se realizó humildemente en un parque la navidad del 2013. Para bien o para mal, el gerente Kohei Matsuda consigue un nuevo benefactor pero este solo las quería para negocios sucios. Afortunadamente regresa Junko para arreglar las cosas, y hacer que las chicas se conviertan en verdaderas idols. Las siete niñas que conforman el grupo Wake up girls! deciden poner todo su empeño para ser reconocidas, aunque todavía no confían en Junko. En este anime se puede apreciar las constantes luchas tanto emocionales que posee cada chica para encontrar la fuerza y el valor dentro de sí mismas; como las dificultades externas como rumores o rivalidades de otros grupos. Gracias a la unión de estas chicas logran aceptar su pasado para asegurar un futuro y dar todo por el grupo.

La agencia de talentos 346 Production ha comenzado ¡el Proyecto Cenicienta! Para lo cual 11 candidatas fueron reclutadas por casting y las últimas 3 fueron escogidas por el productor, las cuales son: Uzuki Shimamura, Rin Shibuya, Mio Honda. Aunque estas tres entraron al último momento, principalmente por sus sonrisas, son las primeras en debutar como grupo y sacar su CD. Al principio las demás se sentían excluidas, pero no fue así, cada una de ellas tuvieron la oportunidad de debutar ya sean como solista, duo o trio. En forma de metáfora, el anime sigue el progreso de cada una de estas chicas que van subiendo por los peldaños de las escaleras del palacio (los problemas) para convertirse en princesas (idols) como Cenicienta. Aunque al principio parece difícil reconocer a 14 chicas de golpe, la separación por grupo dá el deleite de simpatizar con cada diversa personalidad y los conflictos que deben afrontar para llegar a ser idol. Habrá algunas que tendrán que vencer su timidez, otras que afrontar la personalidad que quieren proyectar al público, y por supuesto que todas se lleven bien. No solo las chicas aprenden de ellas mismas, sino que el productor, con su personalidad poco sociable y apático, empieza a entenderlas y hacer todo lo posible para que el proyecto salga adelante.

Una nueva A&R llega a la compañía de grabación Gandala Music, llamada Tsubasa Sumika. A pesar de que Tsubasa no tenía conocimiento alguno de este cargo, fue inmediatamente asignada como la manager de la unidad de idols conocidos como B-proyect. B-proyect está conformado por 10 chicos divididos en tres grupos de idols: Kitakore, THRIVE y MooNs. Al ser el primer trabajo de Tsubasa, se verá envuelta en diversos incidentes y accidentes, que no es del todo su culpa, como cuando le indicaron erróneamente la hora del concierto. El grupo Kitakore es un dúo que se entienden y complementan a la perfección, y ha sido así desde que se conocieron. El grupo THRIVE está conformado por tres integrantes, que aunque tiene muy diferentes personalidades, logran entenderse y lidiar los problemas, principalmente por el temperamento de Goshi Kaneshiro. Por último tenemos al grupo más numeroso, MooNs, con 5 miembros, siendo un poco difícil de resaltar pero no imposible, teniendo sus pro y sus contras, dándolo todo para destacar como grupo. Aunque al principio pensaban como grupos separados, gracias a la alegría y positivismo de Tsubasa, se dan cuenta que entre todos unidos son una fuerza más poderosa para ser reconocidos como idols.

El anime principalmente gira alrededor de Yume Nijino, quien siempre soñó en convertirse en idol y por eso se inscribió en la academia para idols Yotsuboshi Gakuen. Esta niña alegre y enérgica, no es una de las mejores, pero milagrosamente en su presentación como idol, surgió una magia que dejó a todos conmovidos, esperando grandes cosas de ella. La academia posee un grupo especial compuesto por las cuatro mejores idols del colegio, llamadas S4; ellas son especialistas en uno de los cuatro cursos: canto, baile, actuación y belleza. Poco a poco, se van conociendo a otras estudiantes, principalmente del primer año, que aspirar en ser parte de las S4 y famosas idols. Pero no todo es fácil, las chicas deben de dejar su timidez e indecisiones, y aprender a conocer y seguir sus propios sueños. La academia también posee una sección masculina donde hay un grupo de idols destacados conocidos como M4. En este grupo se encuentra Subaru Yuki, y aunque siempre molesta a Yume llamándola tomate, él se preocupe por ella y la apoya incondicionalmente. En la historia se puede apreciar la superación individual y apoyo grupal, con un toque de misterio y humor junto a animaciones realmente impresionantes.

Llegando a la cima tenemos a Uta no Prince-sama, que con sus cuatro temporadas han conmovido a más de uno. Todo comienza en la prestigiosa escuela de artes musicales Saotome, en donde una chica llamada Haruka Nanami tiene el sueño de convertirse en compositora y escribir canciones que puedan ser interpretados por su idol Hayato Ichinose. Pero lograr este sueño no será nada fácil, primeramente por estar rodeada de personas famosas. Por otro lado, los estudiantes poseen gran talento para llegar a ser idols, convirtiendo la escuela en un campo de batalla, para ser contratados por la Agencia Shining al graduarse. A Haruka no le ayuda no saber nada de música de forma profesional, ni siquiera entiende una partitura; pero esto no la desanima, poniendo todo su esfuerzo para estudiar hasta el cansancio y ser aceptada. Aunque el enamoramiento entre compositor-ídolo está prohibido en la escuela, Haruka no puede evitar conocer a seis chicos con distintos conflictos internos, que poco a poco encuentran en ella a la musa que calman sus pesares. Lo interesante de la historia es que se han pulido para que en cada capítulo se pueda conocer a cada personaje, sus problemas y como Haruka los apoya desinteresadamente. Para complicar este Harem Inverso, en su debut se deben emparejar compositor con idol, ¿a quien escogerá Haruka?, ¿Quién será contratado por Shining? Pero esto solo es la punta del iceberg, ya que la fama no es tan fácil como se cree, apareciendo nuevos competidores, metas e inseguridades.

Cuenta la inspiradora historia de Chika Takami, una joven con el sueño de brillar y ser reconocida como una ídolo de su escuela. Para esto, ella se encuentra en la tarea de reclutar aspirantes, y formar un club para competir y optar por el titulo de idolo escolar, pero no será una tarea sencilla ya que se presenta la oposición de Ruby Kurosawa hacia la creación del equipo. Love Live! Sunshine!! y Girlish Number enmarcan su historia en un grupo de jóvenes que con alegría y optimismo están dispuestas a superar las adversidades y lograr sus sueños, con un personaje principal que tiene que ser la mayor inspiración y ejemplo de perseverancia para sus compañeras, y así seguir adelante. Además, las dosis de humor y dramatismo vienen casi que por partes iguales en ambas series, por lo que en más de una ocasión te sentirás como viendo exactamente el mismo anime.

Luego de que naciera su pasión por el anime en un pequeño club de la escuela secundaria, estas cinco mejores amigas en la cual se basa la trama (Ema, Shizuka, Aoi, Midori y Misa) se encuentran con los retos y dificultades que presenta trabajar en lo que soñaron toda su vida, y solo podrán superar trabajando en equipo y con disciplina. El mundo del anime es sorprendente y atrae la atención de todos, aunque no solo eso, sino que nos llena de deseos de ser parte de ello. Pero mantenerse requiere mucho trabajo, constancia y esfuerzo, como podemos verlo en Girlish Number y Shirobako. Al principio, a nuestros protagonistas todo les parece color de rosas, pero al adentrase más y más se dan cuenta del duro pero satisfactorio trabajo que conlleva el ser seiyuu o crear un anime.

New Game! nos trae la divertida historia de una chica llamada Aoba Suzukaze, quien es una súper fanática de los juegos de video y además muy buena en ello, tanto así que luego de graduarse de la secundaria sigue su pasión como diseñadora computarizada en la desarrolladora Eagle Jump. Este anime nos atrapa, ya que muestra un poco las situaciones por las que todos pasamos en nuestro primer trabajo, como por ejemplo su primer salario, vacaciones y hasta incluso qué pasaría si llegarás tarde. El seguir tus pasiones y convertirlas en un estilo de vida es el enfoque en el cual se enmarcan estos dos grandes animes, New Game! y Girlish Number, ya que nuestros protagonistas fueron tras sus sueños, superando las adversidades con trabajo duro y constancia enseñándonos que todo es posible, y que nunca debemos rendirnos si anhelamos cumplir verdaderamente nuestros sueños. Además nuestras protagonistas, Chitose Karasuma y Aoba, tienen personalidades muy similares, con momentos de alegría, tristeza y torpeza, únicos de estos personajes tan divertidos y esforzados.

El competitivo mundo de la voz en off es el ambiente donde nuestro anime cobra vida, narrando la historia de Futaba y sus dos amigas, Ichigo y Rin, quienes luchan en cada audición para lograr su sueño de entrar en la industria a nivel superior. En el transcurso de la serie conocen muchas personas y grandes rivales, pero también logran unirse más y apoyarse en el difícil camino para ser seiyuu. Basados en la industria de la voz off y el deseo de trabajar en esta, Sore ga Seiyuu y Girlish Number son dos animes muy parecidos, y su trama nos enmarca en un grupo de chicas jóvenes con un deseo de ser seiyuus, que poco a poco van desarrollando su potencial para lograrlo. Ambos animes se desenvuelven en el ambiente del trabajo cotidiano, con risas, frustraciones y situaciones del día a día.

Wake Up, Girls! es un anime que narra la historia de un grupo de jóvenes y talentosas idols que buscan ganar la popularidad de su banda pop. Luego de uno de sus conciertos, su director se fugó con el dinero de la banda dejándolas al borde de la quiebra, pero gracias a un donador anónimo logran levantar el ánimo y su rostro para seguir adelante y aprovechar esta inesperada segunda oportunidad. En Girlish Number nuestra protagonista, Chitose Karasuma, entra en la industria del doblaje con gran ánimo, pero todo se vuelve complicado para ella cuando se da cuenta que sus posibilidades de lograr ser reconocida se estancan al no recibir el apoyo que quería. Por su parte, Wake Up, Girls! se asemeja bastante ya que estas jóvenes protagonistas pasan por algo muy parecido, ya estando casi en la cima caen a causa de las dificultades que se presentan, pero logran tener un nuevo intento. En ambos animes se hace presente el esfuerzo por ganar la popularidad y llegar a ser grandes en su oficio a pesar de los obstáculos.

Un anime donde el romance, el trabajo, los sueños y las risas van de la mano, Rec cuenta la historia de Matsumaru y Aka. Su primer encuentro fue fuera del cine, cuando este joven va a echar a la basura dos boletos para una película porque su cita lo había dejado plantado; pero Aka viendo esto le pide ser su acompañante, no solo en la película sino de camino a casa. Ellos se dan cuenta que viven muy cerca y crean una gran amistad con sentimientos ocultos el uno por el otro. Esta unión se fortalece más cuando, por un gran incendio, la vivienda de Aka se quema y Matsumaru le pide que se quede con él, pero este romance resulta estar prohibido y debe ser secreto debido a sus trabajos, ya que este joven es encargado de un proyecto publicitario en su empresa donde la voz de la mascota de su anuncio está en manos de la seiyuu Aka. Las tramas de estas series se desenvuelven en un entorno de trabajo, donde tanto Aka como Chitose, nuestras protagonistas femeninas, se proponen en tener éxito en el negocio de los seiyuu. Rec posee una mezcla de Comedia y Romance y, por su parte, Girlish Number muestra un poco la realidad de este mundo con toques de Comedia. En definitiva, dos muy buenos animes que no te puedes perder.

Cuando escojas un apartamento para vivir, asegúrate que no tenga un portal mágico que lleva a otra dimensión. Takeru no lo tomó en cuenta cuando se trasladó a Akihabara, y ahora debe lidiar con criaturas bastante peculiares, que si bien parecen personas, en realidad son dioses del zodíaco chino. Este mundo repleto de tiernas criaturas parece ser ideal para vivir una aventura sin preocupaciones, pero la realidad es que, tras toda esa ternura, se esconde mucha acción y batallas por defender el reino Eto. Las chicas con cola y orejas de animales son el atractivo principal de Show by Rock!!, y al igual que en Etotama, ambos animes se entremezclan con ternura y mucha acción, con un grupo de chicas y poderes sobrenaturales que nos dejarán con buen sabor de boca y unas cuantas batallas entre malvadas y dulces niñas animalizadas.

El destino de los sueños de las personas en la Tierra está en juego, y protegerlos no es cosa de niños, ¿o sí? Acompaña a Uta, My Melody y a sus poderosos y también muy tiernos compañeros, mientras se encargan de salvar los más profundos deseos de los niños y niñas del planeta con la ayuda de la magia y la imaginación. La clave para que un anime con tiernas criaturas mágicas y niñas adorables sea un éxito, es añadir un poco de acción, y Onegai My Melody es un referente de ello al igual que Show by Rock!!, y aunque ambas plantean tramas un poco distintas, tienen argumentos parecidos. My Melody, una de nuestras protagonistas, se transporta al mundo de los humanos para remendar el error que han hecho los villanos del anime, Kuromi y Baku, quienes escaparon de su prisión al obtener la Llave Melódica; por otra parte, Show by Rock!! nos lleva a un videojuego que ha atrapado a nuestra heroína, Cyan, obligándola a luchar con el poder del rock contra malvadas criaturas. En definitiva, ambos animes poseen ese toque de personajes mágicos y a la música como medio para cohesionar con todos los protagonistas, sus habilidades y la trama en general.

No toda serie de amistad, chicas con impulsos de grandeza, música y baile, necesariamente debe tener magia, y Love Live! School Idol Project es la viva esencia de ello. Nuestra tercera recomendación nos transporta hacia los sueños reales de un grupo de amigas destinadas a ser el mejor grupo de baile de su escuela y de la región. ¡Acompáñalas en esta gran aventura! Los grupos de chicas siempre han sido un plus importante para todo anime de amistad, y en ellos normalmente hay distintas personalidades, unas más tristes y otras más alegres, pero siempre todas decididas a apoyarse entre sí para alcanzar sus metas, o salvar al mundo; Show by Rock!! y Love Live! School Idol Project tienen esa similitud inquebrantable donde el amor y la amistad juegan el papel más importante en la vida de nuestras protagonistas, Honoka y Cyan.

Prepárense, porque este anime viene cargado de adrenalina pura y música en todas partes. Bakumatsu Rock nos transporta a un mundo en donde el rock y las estrellas musicales son el epicentro de la sociedad; además, las batallas por determinar cuál es la mejor banda siempre nos llevarán al límite de decibeles. Esto no se trata sólo de salvar al mundo. Se trata de convertirse en la mejor banda de rock, hacerse con todos los fans y ganarse un podio en el salón de la fama. Y aunque Show by Rock!! centra su mirada en las chicas mitad animal y los poderes sobrenaturales de la música, sigue teniendo en común con Bakumatsu Rock, el idioma universal, ese que se extiende por el planeta y se canta en cualquier lengua y nación; y si eso no bastara, el rock y los conciertos de gran magnitud siempre están presentes en nuestras recomendaciones.

La fuerza Delta tiene un nuevo desafío, salvar a la galaxia de una oscura entidad. Sin embargo, sus esfuerzos se ven diezmados por la falta de confianza en su unidad. Esperen, ¿qué tiene que ver esto con la música y la ternura? Bueno, es que este anime lo tiene todo, desde criaturas de otro mundo hasta agrupaciones musicales y naves de combate espaciales. Acción, Aventura y rock and roll son la base de nuestras dos recomendaciones, Show by Rock!! y Macross Delta. Aunque una plantea una trama intergaláctica con naves y robots, ambas se complementan con un grupo de chicas que cumplen sus sueños, ser una banda de rock y alcanzar la cima; además los atuendos son bastantes similares, coloridos y estrambóticos. Por otra parte, las criaturas de otro mundo están siempre presentes, con forma humana, pero con rasgos de animales y humanoides.

Cuando estás reclutando nuevos miembros para una banda de rock, muchas cosas pueden pasar. Entre ensayos, conciertos, fiestas y batallas con otras bandas, K-On! nos transporta al mundo de la música y nos muestra cómo una pequeña banda alcanza sus metas con mucho esfuerzo y trabajo en equipo, de la mano de Mio, Yui, Azusa y Tsugumi. Nuestra última recomendación es un punto de referencia para todas las bandas, que en su mayoría comienzan desde abajo. Aquellas que son perseverantes y tienen talento quizás alcanzan el éxito, y al igual que en Show by Rock!!, nuestras protagonistas se enmarcan en una aventura musical donde la lucha por ser la mejor banda traerá consigo lo mejor de cada una de nuestras heroínas, y aunque el camino no es fácil, las dos bandas respectivas de cada anime, nos enseñan que el trabajo duro y sus esfuerzos tienen recompensa.

Yuki es una idol en progreso, afiliada a Ogata Productions, y que poco a poco va aumentando su popularidad. Al tener Yuki una personalidad cálida y de buen corazón, muchas veces es víctima de otras idols rivales, que le hacen pasar malos ratos, como mancharle su vestido o haciéndola tropezar. Yuki también es estudiante de segundo año en la universidad y es novia de Touya Fujii, pero puede que esta relación no sobreviva por la falta de tiempo de estar juntos. También está las interacciones amistosa con otras “diosas” (como lo llama Touya), aunque ellas sienten algo por Touya, y cómo puede afectar la relación entre Yuki y Touya frente a los ojos de sus fans. A pesar de todas las inseguridades que Yuki posee, ella sigue llamando la atención de los medios, siendo entrevistada e impulsada a realizar su primer concierto con su propia canción.

Chika es una estudiante del segundo año de la la preparatoria para féminas, Uranohoshi, y la líder del grupo Aqours. A pesar de que ella es una chica ordinaria tiene el sueño de convertirse en idol como las µ's. Debido a su gran entusiasmo, Chika convence a sus amigas You Watanabe y Riko Sakurauchi para afrontar el reto de llenar la cancha de básquet en su primer concierto y ser reconocidas como club de idol escolar. Gracias al positivismo de Chika, que poco a poco comienza a afectar a los que se encuentran a su alrededor, otras chicas se motivaron a unirseles al grupo idol. La meta de Chika es ganar en Love Live, poniendo más énfasis cuando se entera que su escuela desaparecerá debido a una fusión con otra secundaria en Numazu. Como líder, Chika tendrá que guiar al grupo, a pesar de sus conflictos internos y derrotas, y dejar de compararse con las µ's, sino que deben seguir su propio camino.

Komugi es una joven estudiante de 14 años que está en formación para llegar a ser idol. Ella trabaja para la agencia de talentos llamado Kiri Pro, haciendo pequeños conciertos en la zona de tiendas locales o actuando como muerta. Aunque ella no es muy buena y su popularidad es bastante escasa, gracias a su personalidad animada que comparte con todos, tiene quien la apoye para no rendirse. El sueño de convertirse en idol lo comparte con otras dos compañeras de clases: Kokona Saionji, con su gran personalidad; y Tsubasa Kisaragi, que sobresale por vestirse con ropa masculina. Pero Komugi guarda un gran secreto, porque ella también es la heroína Girl Magical Nurse. Komugi tendrá muchos problemas para compartir su tiempo entre estudiante, idol y chica mágica.

Nanako es una estudiante del primer año del instituto Nagarekawa, quien es involucrada por su tío Mitsugu Oota, para ser una "Locodol" o idol local. Al principio Nanako estaba rehasa de hacerse idol, aunque de pequeña era su sueño, pero poco a poco le atrajo este mundo, haciéndose más experta, teniendo nuevas expectativas y siendo reconocida incluso por sus compañeras del colegio. Ella tiene el problema de ponerse nerviosa y tartamudear su nombre cuando está con el micrófono, pronunciandose como "Nanyako". Afortunadamente Nanako no está sola en esta nueva lucha, teniendo a Yukari Kohinata como compañera idol; y a Yui Mikoze dentro del disfraz de Uogokoro-kun. Ellas tres son reconocidas como la unidad idols Nagarekawa Girls. El trabajo de Nanako como idol consta de ir a entrevistas en televisión local, participar en eventos en centros comerciales e incluso realizar conciertos, todo con el propósito de promover la ciudad y sus negocios.

Kyoko es una idol completamente diferente a las alegres y motivadoras que se conocen; ella entró al mundo del espectáculo solo por venganza. Kyoko dejo todo por apoyar la carrera de su amigo de la infancia Shoutarou Fuwa, pero al enterarse que solo la ve como simple sirvienta, se le rompe el corazón. Con este nuevo ímpetu, Kyoko decide cambiar de apariencia y entrar en la compañía rival LME para pisotee los sueños de Shoutarou. Cumplir con su meta no será nada fácil, porque Kyoko no posee ningún talento en especial para ser una idol. Kyoko no logró debutar como idol, debido a que en su audición demostró su pérdida de poder amar. Afortunadamente, el jefe de LME le interesó la actitud de Kyoko, decidiendo crear un nuevo departamento nombrado “Ámame”, en donde ella realizará trabajos para obtener puntos, ya sean positivos o negativos, y así recuperar el amor perdido y debutar como idol. Como primera integrante, vistiendo su llamativo overol rosa y el logotipo "Ámame", Kyoko empieza a ser trabajos aparentemente sin importancia, pero que poco a poco le permite adentrarse al mundo de la actuación. Es así que una joven común y sin ningún atractivo se enfrenta a nuevos retos para encontrarse a sí misma.

Honoka es una estudiante del segundo año en la escuela Otonokizaka, la cual va a cerrar sus puertas debido al decremento de alumnos. Ella se rehúsa a que la escuela cierre, así que buscando una solución se topa con el grupo de idols de las escuela A-RISE, y viendo su popularidad decide formar su propio grupo en Otonokizaka. Gracias a su gran determinación, Honoka convence a sus amigas de la infancia Umi Sonoda y Kotori Minami para que la apoyen en este proyecto, y así forman al grupo µ's (Muse). La primera actuación de Honoka y sus amigas fue con audiencia nula, pero gracias a su alegría y positivismo consiguió más integrantes para el grupo y formar un club. Honoka carece del apoyo de la Presidenta del Consejo Estudiantil, Eli Ayase, dificultando las cosas; pero la gran persistencia de Honoka consigue soluciones a los problemas, como cuando sin tener donde ensayar se conforma con la azotea del colegio. A pesar de que no se decidió por ninguna lider de las µ's, era obvio que Honoka y su perseverancia de no detenerse hasta conseguir su objetivo, es la mayor fuerza detrás de las µ's. Ella se sobreesfuerza a sí misma para que las µ's tengan éxito, aunque esto le costó desmayarse en una de las presentaciones. El modo impulsivo de Honoka de arriesgarse sin tener miedo, convenció a todas en concursar en Love Live, para demostrar el atractivo de su escuela y salvarlo de su cierre.

Mizuki es conocida en la calle como “La princesa de la canciones”; ella anda tocando por la calle con sólo una guitarra y su mochila. Muchas famosas discográficas han querido que formen parte de su compañía pero ella se ha negado a todas. Cuando el manager de Lovely Idols, Tomohiro Fujisawa, escucho a Mizuki quedó impresionada, queriéndola reclutar como idol; pero ella lo rechazó indicando que odia cantar y que solo lo hace por venganza. Fujisawa iba todos los días para que Mizuki cambiara de opinión pero siempre lo rechazaba, hasta que un día le conmovió las palabras de Fujisawa el cual le indicaba que no le importaba que lo utilizara para conseguir su venganza y ponerle fin. Es así que Mizuki, que fue a un concierto invitada por Fujisawa, es convencida a subirse al escenario por primera vez y cantar junto con las otras idols de la tercera generación. Mizuki quiere transmitir el odio que siente por medio de su canción, pero esto cambió drásticamente al verse cantando acompañada de otras 5 personas que ponen todo su empeño en ser reconocidas; es así que por primera vez Mizuki sintió felicidad al cantar. Después de su primera subida a un escenario, Mizuki se convierte oficialmente en una de las idols en entrenamiento para la tercera generación de Lovedol. Siendo Mizuki la más sobresaliente del grupo, la compañía la quiere impulsar como solista; y por eso Mizuki tiene que descubrir porque realmente quiere cantar. Sin importar lo dura que fuera sus decisiones, Tomohiro y sus compañeras están allí para apoyarla, aunque será ella misma la que tenga que enfrentar sus conflictos internos.

Mayu es una estudiante de primer año de secundaria con un gran talento para el canto y el baile. Ella empezó su carrera como idol a los 12 años, siendo una de las primeras del Club I-1, llegando a tener la posición central. Por diferencia de opiniones con el Presidente del Club Tōru Shiraki, Mayu tuvo que abandonar I-1, provocando problemas familiares y acosos verbales en el colegio. Gracias a la insistencia del gerente de Green Leaves Entertainment, Kohei Matsuda, y al esfuerzo que vio de su amiga Hayashida Airi, Mayu se une al grupo Wake up girls! A diferencia de los otros miembros, Mayu no participó en la audiciones sino que se incorporó directamente a finales del 2013. Mayu entró como séptimo miembro pero logró ser el centro y líder del grupo. Pero estar dentro de las Wake up girls! tampoco le ha sido fácil para Mayu, teniendo que encajar con las otras chicas menos experimentadas, y evitar el acoso de los periodistas. Mayu tendrá que encontrarse a sí misma, colocando todo su empeño y corazón, luchando contra las adversidades emocionales, los rumores del público y las rivalidades de las mismas I-1; pero en esta lucha no estará sola sino que tendrá el apoyo de todas las demás chicas que como ella quieren aceptar sus pasados y dar todo por el grupo. Es así que poco a poco Mayu se da cuenta que ama cantar y bailar, llegando a tal punto de no importarle lo que pensaban los demás de ella, con tal de encontrar su felicidad.

Uzuki es una idol que entró a la agencia de talentos 346 Production, para el Proyecto Cenicienta! Ella no aprobó las audiciones para este proyecto pero fue reclutada por el productor gracias a la sonrisa increíble en su rostro. Uzuki, junto con Rin Shibuya y Mio Honda, formaron el grupo New Generations, siendo el primer grupo del proyecto en debutar su CD. A pesar de los conflictos que tiene que afrontar, Uzuki siempre posee un positivismo innato; como cuando Mio quería renunciar después de su primer concierto como New Generations, y todos pensaban en la separación del grupo, Uzuki siempre supo que regresaría, esperando con ansia volver a trabajar de nuevos juntas después de que se recupere de su resfriado y hacerlo mejor la próxima vez. A pesar de que Uzuki es una chica ordinaria, sin mucho talento en el baile o en el canto, ella siempre brilla en el escenario, teniendo una gran dedicación para convertirse en idol y no darse por vencida tan fácilmente. La frase favorita de Uzuki que siempre se repite es ¡Voy a dar mi mejor esfuerzo! Pero a pesar de su gran personalidad, Uzuki deberá afrontar y encontrar lo que la hace especial para conseguir su sueño de ser idol, y llegar hasta el final de las escaleras del palacio sin perderse en el camino.

Yume entra con un triunfante primer puesto, ella es una chica quien siempre soñó en convertirse en idol. Es estudiante de primero en la academia para idols Yotsuboshi Gakuen, y pertenece a la clase de canto. Esta niña alegre y enérgica, no es una de las mejores, pero milagrosamente en su presentación como idol, surgió una magia que dejó a todos conmovidos, esperando grandes cosas de ella; aunque al finalizar se desmayó. Yume adora a las S4, siendo las mejores cuatro idols del colegio, principalmente queriendo seguir los pasos de Hime Shiratori. Pero este nuevo reto no lo empezó sola, sino que su amiga de la infancia Koharu Nanakura, entró con ella para también ser idol, participando en la clase de belleza. Poco a poco, Yume encuentra nuevas rivales pero a la vez amigas que aspiran a ser parte de las S4, pero que también la ayudan para seguir adelante. Sin que lo sepa, Yume también tiene el apoyo de Subaru Yuki, que es uno de los integrantes de los M4, aunque siempre la molesta llamándola ‘tomate’. En cada paso que da Yume encontrará obstáculos que superar, desde mejorar su canto hasta aprender a conocer su propio sueño, superándose cada vez más.